6月27日和28日，广州大剧院吸引了众多目光，上演了一部名为《化·蝶》的精彩杂技舞剧。现场气氛热烈，观众们情绪高涨，掌声和喝彩声此起彼伏，整个场面异常火爆。
艺术季佳作
《化·蝶》是2025年广州艺术季的演出之一，也是广州市文化广电旅游局推出的公益演出项目。这部作品在当代舞台上充分展示了岭南文化的魅力，秉持着“守正创新”的原则。它不仅为2025年的全国运动会、残奥会以及特奥会增添了丰富的文化内涵，还为广州的体育文化活动带来了新的生机。这种创作方式，可以说是文化传承与创新的完美融合。
经典故事新编
该剧以“梁祝”的传说为基础，巧妙地引入了庄子化蝶的哲学理念以及蝴蝶破茧成蝶的生命过程。它通过杂技、舞蹈、戏剧、魔术等多种艺术形式的结合，以及与现代科技的巧妙融合，创造了一种既符合国际审美趋势又深植东方文化内涵的舞台艺术风格。在《闺念》这部作品中，毛笔与技艺的巧妙结合，以及在《情生》中空竹展现的“蝴蝶在花丛中穿梭”的画面，都让观众得以领略到别具一格的艺术美感。
突破传统杂技
它已经超越了传统杂技所蕴含的“危险与困难”，不再仅仅是技艺的展示，更是承载了情感与哲理的内涵。过去，杂技往往侧重于技巧的展示，然而《化·蝶》却赋予了它更多的人文气息和诗意深度。这种转变象征着杂技艺术实现了质的突破，展现了艺术的持续进步与成长。
获奖荣誉满满
《化·蝶》自首演至今，收获颇丰，囊括了“文华表演奖”、“全国杂技展演优秀剧目奖”以及“白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖”等多项大奖，成为杂技艺术领域的佼佼者。这些荣誉不仅彰显了该剧在艺术价值和社会影响力方面的非凡成就，同时也突显了它在行业内的突出地位。
传承与创新结合
李梦楠和王晨曦，作为“肩上芭蕾”创始人的得意门生，肩负起主演的重任，他们完美地传承了这一中国独创杂技流派的独特魅力。这一年轻群体，巧妙地将芭蕾舞的柔美与中国杂技的刺激相结合，不仅让观众领略了中西艺术交融的风采，还让传统艺术在新时代的舞台上焕发出新的生机与活力。
助力文旅融合
今年五月，《化·蝶》在新疆多个地方进行了公演，成为了“2025文化润疆活动”的一大亮点。这部作品凭借岭南艺术的独到魅力吸引了观众，传播了文化融合的核心理念。在全国范围内巡回演出期间，它不仅激发了文化旅游市场的活力，而且在最后一站的互动环节中，成功缩短了艺术与观众之间的距离，为广州的文化旅游融合发展增添了新的活力。
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